不同颜色旗袍工笔画的区别,不同颜色旗袍工笔画的区别图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于不同颜色旗袍工笔画的区别的问题，于是小编就整理了2个相关介绍不同颜色旗袍工笔画的区别的解答，让我们一起看看吧。

1. 当代油画艺术与当代国画艺术，两者之间孰优孰劣？
2. 在家咋给孩子拍出漂亮古装照片，并后期修成工笔画效果？

当代油画艺术与当代国画艺术，两者之间孰优孰劣？

当代油画艺术和当代国画艺术谁优谁劣？

首先谢谢邀请。

当代油画和当代国画没有类比性。这好比是西服与旗袍，满汉全席和西式大餐比优劣。两种不同的文化，两种不同的艺术呈现形式各有特点，其本身的差异性较大只有不可比性，要了解当代两种文化形式，有必要了解一下它们产生的背景。

油画起源于欧洲有600多年的历史了。早期的油画以鸡蛋黄融合矿物原料为颜料作画，然后将薄而透明的油层敷于画面上，形成如瓷器色釉一般的效果。到了15世纪，被尼德兰画家凡•爱克兄弟改变成亚麻油与核桃油相互融合的理想调料，画面透明鲜亮，富有真实感。

早期的油画是为宗教服务的，记事和写实性是它的特点，在绘画技法上以***、明暗、色调作为主要的造型语言。（西方古典油画大都有记事和写实性的特点）。

虽然说中国画概念出现比较晚。但是如果说中国画就是中国的绘画的话，那么他至少有几千年的历史。

早期中国画有记事功能，中国画的另一大特点就是画家借物抒情表意的功能，

郑板桥画“兰、竹、石”说“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不烂之石，千秋不变之人”就是用画借物抒情，写意性、抒情性是中国画一大特点。
中国画在绘画语言上以线作为主要的造型手段。当代中国绘画离不开这片黄土地同时也会受东方哲学观念、***观念、文化精神、审美理念等影响，有自己一套审美评价体系，中国画以其自身特有的审美情趣和表现方法，成为以西方美术迥异的艺术表现形式。

当代文化是在东西方相互融合、相互包容、相互影响的时代背景下产生的。

出现了既有有东方韵味的风格油画；也有呈现出西洋画特点的中国画。

当代艺术中国画与油画的孰劣那要看怎么来认知了。

首先，按世界艺术界来看，肯定是油画无疑。西方文化与东方文化两个阵营，油画作为西方艺术主要画种，占据主导位置，其在世界艺术画界位置也是主导。而国画作为中国独特艺术，其虽影响了日韩文化，但相对于油画还属于小种艺术类别。

其次，油画相对世界观者，都能读懂。视觉效果一目了然，便于欣赏。而国画不同，不懂中国文化，就看不懂国画，至少从艺术构思解读和绘画内容上理解，我想，大多国外人士需要熟知的。所以，赏国画要结合中国文化。

最后，如果但就中国艺术范畴来解读标题，国画应该比油画要盛行。毕竟国画乃国粹，繪者多，观者更多，流通要比油画多。

若是论时间来说，油画才几百年，国画却有几千年了，比资历，油画肯定不如国画了，即便如此，一向从没有交集的油画艺术和国画艺术随着时代的发展，也或多或少交集在一起了，比如，原本平面造型的国画也有了“空间立体感”，原本写实的油画也有了写意的元素，

当代国画艺术与当代油画艺术，两者之间孰优孰劣？当代油画略胜一筹，甚至是独领***，

毋庸置疑，国画和油画两者都属于绘画艺术，不论是国画的“写意”，还是油画的“写实”，都是强调最直接的视觉效果，传递给人们的却是不同的意识，国画有着浓厚的文化底蕴，油画有着深刻的人文主义，两者的价值意义就不多做解释说明了啊，今天我们讨论的是优劣，

从受众群体来分析，当代国画依旧是属于东方中国的艺术，似乎还没有完全的走出国门，即使几十年之前西方艺术***毕加索曾说“真正的艺术在东方，在中国”，这句话可以说是最好的艺术宣传了，然而现实依旧让人失望，国画几乎面目全非，传统文化底蕴严重缺失，

接着看看当代的油画艺术，如果说中国油画的话，那说到这里文章就可以结尾了，因为中国油画被称之为“笼子里的艺术”，所以我们只以整个世界油画来说，油画起源于西方，现在已经遍布全世界，油画遍布全世界，国画却还没走出国门，这就是两者的受欢迎程度啊，油画在世界画坛独领***。

究竟为何？这也不能完全说是油画要比国画容易学习和创作，我们不以世界相比，就单说近代时的国画与当代国画，两者孰优孰劣，肯定还是当代国画不值一提嘛，同属于绘画艺术没有所谓的难与易，本身艺术就没有极致，只能说是否可以经受住时代和人们的审美，（国画再难，古人也留下了创作精髓，是否继承传承就是当代的事了；油画再简单，当代也再没有出现世界名画）。

油画和国画都是不同文化背景、审美情怀和创作手法下催生起来的视觉艺术，不论是古代的，现代的，还是当代的，油画和国画之间没有什么可比性。比较它们，就像比较西方大神宙斯和东方大神***谁更厉害一样，因为不在一个时空领域和文化属性里，根本难以做出客观公正的比较。

世界上，每个人根据自身的审美趣味，会对同一个事物产生截然不同的看法，比如，对美女的看法就完全不同，有人认为苗条身材好的女子是美女，有人却认为丰满的女子是美女，有人却认为小巧玲珑的女性为美女，还有人认为性格张扬奔放的女性是美女。

在此，我谈谈油画与国画各自的特点，人们对它们孰优孰劣见仁见智吧。

从视觉效果方面来看，油画要超过国画不少。油画对造型、色彩、光影、笔触四大要素都非常在意，如何把它们鲜明的表现出来，一直是历代油画家不断探索的方向。

总体来说，在造型和色彩上，越接近原物的形状和颜色，就说明刻画得越成功。在光影上要求通过光影的明暗变化来体现出画面的空间关系，在笔触的表现上，则要求笔触跟色块有效融为一体，体现出画面的质感。

国画完全没有造型、色彩、光影、笔触上的四大要求，但是，国画讲究笔墨，追求气韵和意境，这些是油画不具备的。

国画不像油画那样主要以色块来造型，而是以线条来勾勒物象的轮廓线，进而起到造型的作用。国画中的笔墨就是墨在纸张上体现出来的二元对比关系，比如，有浓淡干湿，有轻重缓急，它们是构成画面节奏的重要保证。

在家咋给孩子拍出漂亮古装照片，并后期修成工笔画效果？

在家给孩子拍出漂亮古装照片，并后期修成工笔画效果？

现在开放二胎政策，不少宝妈宝爸在准备被迎接二宝的降临，作为宝妈宝爸当然是想留住宝宝们的每一个精彩瞬间咯，可是找专业的摄影机构又很贵，而且宝宝们的生物作息规律却不一定会配合，也许出门前神***奕奕，到了地方却开始陷入睡眠，各种情况就足以摧毁一次美好的纪念。

其实陪伴宝宝们时间最长的当属宝妈宝爸了，尤其是宝宝们的精彩瞬间可是说来就来，不赶紧抓拍就永远错失这些珍贵的场面了。说到这里也许有些宝妈宝爸要问了“我们又不是专业的，怎么能拍出好的艺术照呢？”

1.对于在家拍摄，首先要确保灯光照射的均匀（背景以及宝宝的周身）最好是白色灯光，其次需要家长的引导，引导孩子做出一些后期想要效果的动作，以及表情，对于题主想要拍摄古装那当然需要准备服装了。背景的选择尽量使用纯色背景最好是白色，方便后期制图。

2.拍摄设备的选择，如果有条件可以选择专业的单反相机，当然，现在的手机也是可以的，通常来讲手机拍摄调整为专业模式，可选择保存图片大小，尽量大些，后期作图效果更好，同时还可以存储RAW格式，后期调整图片色彩的等不会影响图片质量。快门速度不要过低，可以更好的捕捉到宝宝的表情以及动作。

3.宝宝的妆容，尽量简单，整洁。尤其发型不要过于繁琐，不然会显得很杂乱。

4.由于需要后期进行制作工笔画的效果，拍摄时，不建议使用大光圈或者背景虚化，直接拍摄即可，尤其注意拍摄主体（宝宝）的清晰，方便进行后期制作。

5.拍摄完成后，进入后期，我推荐使用ps进行后期制作，当然需要一定的基础，不过现在各种插件很多，可以选择直接安装使用，对于做成工笔画效果也很简单。

自打邓超孙俪工笔画全家福火了之后，工笔画慢慢的走进大众的视野。越来越多的摄影人爱好者都喜欢把照片修成工笔画的感觉。那怎么样做成工笔画呢，前期应该怎么拍呢？我分享下自己的想法。

1.拍摄背景一定要干净，因为后期要加字体或图案的素材。

2.最好选择全白色，或者米色的背景。比如白墙，白布之类。因为后期更好的融入工笔画素材。选择拍绿色比较也行，就是比较麻烦要把人物扣下来。

3.选择在光比小的环境拍，人物阴影部分拿白色的板补一下。室内如果有条件直接顺光拍也可以的。

4.选择合适的服装，比较唐装，民国装，旗袍等。反正不能选现代衣服，不然结合工笔画就有违和感。

5.选择跟服装能搭配的道具，比如，书啊笛子啊小篮子啊灯笼等等。

6.拍摄构图，一定要把画面留白多一点。因为后期加素材比较好加，也可以二次裁图。尽量横构图多拍，全身多拍。

7.教小朋友一些符合工笔画风格的美姿，别乱蹦乱跳就行。

8.在网络上看他们修工笔画的教程。或者直接在淘宝上买教程，还有素材送。

希望我分享对你有帮助，祝你拍摄愉快哦⊙∀⊙！

到此，以上就是小编对于不同颜色旗袍工笔画的区别的问题就介绍到这了，希望介绍关于不同颜色旗袍工笔画的区别的2点解答对大家有用。

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