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大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于旗袍手绘设计图带颜色的问题，于是小编就整理了2个相关介绍旗袍手绘设计图带颜色的解答，让我们一起看看吧。

1. 请大胆说，“超写实主义”风格的油画，有没有体现出“古典美”？
2. 为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？

请大胆说，“超写实主义”风格的油画，有没有体现出“古典美”？

我可以肯定地告诉你，超写实主义油画完全可以体现出“古典美”。因为“古典美”是古典写实主义油画的特征之一，而超写实油画是在古典主义写实基础上借助造像技术发展起来的新写实油画。超写实油画的最大特点就是油画具象更精准更逼真，这与写实油画的“古典美”并无违和，也不冲突。

所谓“古典美”通常是指14至16世纪欧洲文艺复兴时期形成的一种油画表现风格。当时，经过长达千年的黑暗中世纪，人们希望看到能再现古希腊古罗马时期文艺的辉煌。艺术家祭起复兴古希腊古罗马文化艺术的大旗，以古希腊古罗马雕塑绘画的古朴凝重典雅为范本，创作了大量的写实油画，形成油画早期的艺术风格。人们把这类油画称作古典主义油画。其表现出的美也被称作“古典美”。比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、《丽达与天鹅》，拉斐尔的《圣母子》、《美惠三美神》等等都是体现古典美的典范之作。

由此可见，“古典美”是油画的一种表现风格，取决于油画的主题和表现形式，而并不在于是什么派别的油画，也不只是存在于古典主义写实油画中。印象主义油画、抽象主义油画同样可以体现出古典美。比如马奈的《草地上的午餐》与提香的《田园合奏》就有异曲同工之妙。雷诺阿的《浴女》系列既有浓郁的印象画色彩，也有明显的古典美的韵致。抽象主义***毕加索和超现实主义***达利的一些作品也颇有古典美的风***。

超写实主义油画也是这样，既可以创作具有时代特征的现代油画，也可以创作富有古典美特点的油画，这取决于艺术家选择什么样的题材和表现形式，在创作技法上不存在任何问题。

油画是一门多元素风格的视觉艺术 ，各种流派之下给人不一样的视觉效果，其反映的寓意也各不相同，崇尚理性的新古典主义、迫求个性解放的浪漫主义、冷静务实的写实主义以及梦幻的印象主义，还有一个照相式的超写实主义，那么“超写实主义”风格的油画，有没有体现出“古典美”呢？

超写实主义油画的“古典美”

说到“古典美”这三个字，很容易就让人想到17世纪的古典主义以及诞生于18世纪后期的新古典主义，那么古典主义和新古典主义有什么区别吗？从本质上来讲，古典主义和新古典主义都是以古希腊、古罗马的古典美为典范，比较容易混淆，

值得注意的是，在艺术表现上，古希腊、古罗马严格的素描、雕刻般的造型呈现出和谐、庄重的艺术形象，所以可以很明确的说，“古典美”是一种和谐、庄重的美，画风较为沉静，不会张扬，就好比一个性格极为内向又心事丛丛的貌美女子一样；

而我们现在谈论的“超写实主义”风格油画，从画面的视觉效果来看，明显要比17世纪的古典主义更稚嫩的多，什么意思呢？这么比喻:“超写实主义”风格好比花季少女，缺乏女人味，就像一张白纸；而“古典主义”风格就像是一个成熟风韵的女人，女人味十足，很有故事情感，

这样对比起来，看似“超写实主义”风格的油画，不具备“古典美”，但是要注意的是，超写实主义是非常注重物象的细节，这和古典主义雕刻般的造型看起来很相似，只是在写实效果上，超写实主义没有古典主义那么深刻，反映的寓意也不够深远，综上所述，勉强的说，超写实主义有体现出古典美，要说明的是这纯粹是光影效果修饰的作用 ，没有实质意义。

超写实的油画，是什么油画呢，当然会体现古典美啊，古典不在乎是什么形式的画作，在乎的是古典的表现，古典就是古代经典美，类似旗袍，古楼能唤醒历史的艺术画作都能体现古典美，超写实是把把照片用油画颜料画出来而不是印刷出来，在绘画手法上会给人强势的感觉，感觉咄咄逼人，但是古典的气息还是能表达出来的。

超写实主义的油画，有没有体现出古典美。

这个问题问的好，首先要说油画是艺术的一种表现形式，也是绘画一种，是艺术家通过自己的视角和技术对事物进行全新阐释。

就像我小时候学画，老师要求的不是形而是神，影响我最深的一句话就是“画的再像，能像过照片？”绘画的基础是造型，但终极不是造型，也就是说绘画的终极不是画的像。这是首先要认可的。

其次再说古典美，什么是古典美？古典美是古典画派衍生出的一个词，古典画派区别于意向派和抽象派，古典画派追求再现和写实。

超写实主义又称新现实主义或照相写实主义。超写实主义追求的也是再现和写实，所以从这个角度来说可以理解为超写实主义提现出了古典美。

就像下图，

#超写实主义像照片一般的古典美#

为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？

有的人狂热喜欢的***艺术作品，在现实中格格不入

几乎所有人都喜欢***艺术作品，无论是***油画，还是***摄影，虽然在人前有很多争议，类似对低俗、***的抵触心理，但是在人后却又***同样的喜好，有些人甚至达到了狂热喜欢的程度，用艺术来解释，人体之美是至高无上的，它蕴藏着生命的价值，

既然如此，为什么有的人狂热喜欢的***艺术作品，在现实中格格不入，会被抵触排斥呢？其实这种现象很正常，也很好理解，因为***艺术是“仁者见仁，智者见智”的艺术，它没有衡量的固定标准，时代需要它，它就是艺术；时代不需要它，它就是垃圾、低俗***。

事实上，的确如此，并不是任何一个时代都需要***艺术的，20世纪的抽象派画家将已有几百年的写实***油画“抽象化”，这行为就是最好的证明，简单来讲，***艺术会让人产生厌倦，看久了就没意思了，毕竟***都有，当然了，任何时代的人都会真心认为人体美，每个人都爱自己嘛。

经上段简单叙述，我们可以得知有的人狂热喜欢的***艺术作品，在现实中会格格不入、受排斥抵触，那是因为***艺术作品会让人产生厌倦感，还有就是***艺术不是时代社会的必需品，因为它和“世俗***”易起冲突，这和人的思想观念开放与保守无关，而是***艺术自身本就“太敏感”了。

格格不入，那就对了！

在古老而又含蓄的中国，“***”是一个讳莫如深的词汇。

有些艺术在中国只能存在于远离喧嚣的象牙塔里，很难融入现实。

有一次看电视，街头***访某大妈——

“怎么看待***艺术”？

“***艺术”？哎哟，那不是那个啥吗？啥艺术啊？艺术非要***衣服吗？那，那小孩能看吗？伤风败俗呀？说完扭头罢手。

艺术和***之间其实往往只隔着一层薄薄的窗户纸，没捅破就是艺术，捅破了就是***。

90年代后期，说是一个美院的女生，第一次上人体素描课——男性人体素描。

老师一边讲解一边示范，并要求同学在下课之前照着***男模特完成一张素描。

一节课快要结束时，当所有的同学都已经交上了作业，唯独坐在第一排正中间的一个女生。

到此，以上就是小编对于旗袍手绘设计图带颜色的问题就介绍到这了，希望介绍关于旗袍手绘设计图带颜色的2点解答对大家有用。

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